Если вы уже не первый день сводите музыку, то возможно, вам знакома мысль: — «Эх, сейчас бы я сделал это по-другому (лучше)», услышав свой микс в iTunes. Слишком много баса, вокал слишком громкий, нижняя середина мутновата - это все очень распространенные проблемы, с которыми время от времени сталкиваются начинающие и профессиональные инженеры.
В этой статье, мы разберем список из восьми пунктов, на которые следует обратить внимание, перед отправкой вашего микса на мастеринг. Дополните его и отредактируйте под себя, но прежде чем следовать данному списку, мы настоятельно рекомендуем, прослушать ваши миксы на менее дорогих динамиках, а также послушать их в соседней комнате (или за дверью). Иногда мы настолько погружаемся в детали, сидя перед мониторами, что можем упустить из виду картину в целом, поэтому полезно немного передохнуть, и послушать свою работу со стороны.
Как только вы почувствуете, что точно оценили ваш микс, пришло время взглянуть на некоторые моменты, прежде чем отправлять его на мастеринг.
1) Не слишком ли громкий вокал?
Вокал часто является самой важной частью любой песни, но это не значит, что он обязательно должен доминировать над другими элементами в миксе. Хороший способ убедиться, что ваш вокал не слишком громкий, - это убавить громкость ваших мониторов до уровня, на котором вы можете спокойно разговаривать. При высокой громкости наши уши не так чувствительны к небольшим изменениям громкости, и все начинает звучать так, будто находится на одном уровне. В связи с этим, критичное прослушивание на небольшой громкости вашего микса, убережет вас от лишних ревизий и исправлений.
Часто громкость вокала не звучит правильно, потому что соотношение громкости вокала и рабочего барабана (или клэпа) не совсем корректна. Если вы послушаете профессионально выполненные миксы, вы заметите, что довольно часто, снэйр и вокал находятся приблизительно на одном и том же уровне. Иногда они будут выше, иногда ниже, но обычно они находятся в паре дБ друг от друга. Снэйр - один из тех элементов, который диктует, насколько мы близки или далеки от музыки, из-за того, что он занимает очень чувствительный диапазон частот для человека. Так что, если он находится под вокалом, вокалы будут казаться ближе, на переднем плане. Если рабочий барабан слишком громкий, и стоит над вокалом, то вокал будет казаться дальше, словно на фоне. Если вокал будет находится на дальнем плане микса, это не даст желаемого «интимного» ощущения, как у хороших миксов, и эмоции потеряются. Поэкспериментируйте с этим взаимоотношением, чтобы самим почувствовать разницу.
Возможно, вы не можете найти правильное место в миксе для вокала, потому что другие инструменты мешают этому. Попробуйте в других треках прибрать частоты в диапазоне артикуляции речи (2,5-5 кГц), и также попробуйте уменьшить немного 300-500 Гц в некоторых других звуках (например, гитары, синтезаторы, и даже бас). Здесь обычно присутствуют «тёплые» вокальные гармоники, поэтому уменьшение этого диапазона в других инструментах, даст вокалу преимущество, без необходимости трогать громкость.
2) Достаточно ли мягкий вокал?
В предыдущем пункте мы говорили, что полезно прослушивать микс на небольшой громкости и это справедливо для большинства ситуаций. Но, один нюанс, такое прослушивание не сможет показать вам - общую мягкость и гладкость вокала. Прибавьте громкость и послушайте не слишком ли резко звучит вокал в вашем миксе. Когда вы это сделаете, то сможете услышать, некоторые частотные диапазоны требующие внимания, которые вы, возможно, пропустили.